Le Street Art et vous

OTOM

Artiste peintre et dessinateur, son univers navigue entre le monde de la bande dessinée et du street art qu’il a découvert à travers son autre passion pour le bmx. Otom exprime son art à travers la ville et les différentes collaborations en diffusant des messages forts, engageants et responsables avec ses pinceaux et ses bombes de peintures pour faire naitre des œuvres toutes aussi puissantes les unes que les autres comme les portraits et les fresques géantes.

Jen Miller

Née d’une famille d’artistes, Jen Miller s’est familiarisée très tôt avec l’art sous toutes ses formes. À travers ses nombreux voyages, elle découvre le street art et son impact aux yeux de tous. Son travail se caractérise par des compositions audacieuses et vibrantes, utilisant une palette de couleurs riches et variées avec un sens du détail plus que réaliste, notamment à travers sa technique de réalisation graphique en mosaïques. Les œuvres de cette street artiste femme sont visionnaires colorées, lumineuses, féminines.

Artmor1

Artmor1 est un artiste qui a grandi dans la capitale en évoluant au milieu de métros saturés de graffs. Il part ensuite vivre à Nice et réalise ses premiers graffs en 1998 qu’il signe sous les pseudos de Snake et Sinsé. En 2017, il voyage successivement à Berlin, Londres, Bristol, Amsterdam et Paris, ce qui lui redonne l’envie de créer et d’utiliser ses pochoirs sur différents supports. Utiliser l’art comme outil de séduction pour faire passer des messages; faire ressentir des émotions, questionner, faire voyager ou imaginer à travers ses œuvres est l’un des buts de son art. spécialiste du pochoir, il a été mobilisé plus récemment sur l’habillage des compteurs électriques de la ville de Nice.

Brian Caddy

Brian Caddy est un artiste originaire de Nice, reconnu pour son talent en peinture, notamment sous forme de mosaïque. Caddy a développé un style artistique unique qui marie des éléments traditionnels et contemporains, influencé par la richesse culturelle de sa ville natale et par ses voyages. En tant que peintre, Brian Caddy se distingue par ses œuvres vibrantes où il combine des techniques de peinture classique avec des touches modernes. Ses mosaïques présentent souvent des motifs géométriques et des représentations abstraites, explorant la relation entre les formes et les couleurs. Il parvient à insuffler une nouvelle vie dans cette forme d’art ancienne, en la réinventant pour le public moderne. IL s’est mobilisé sur le projet des Mariannes piloté par Wholestreet

Aroke

Aroke, artiste peintre niçois. Aroke puise son inspiration dans les textures et les motifs urbains, incorporant souvent des graffitis et des éléments de la culture de rue dans ses œuvres murales comme les graffitis et la customisation. Cette fusion de styles donne à ses œuvres une énergie particulière de l’art de rue. Ses créations, marquées par une technique maîtrisée et une vision artistique innovante, continuent d’évoluer, repoussant les frontières de l’art contemporain.

Anabelle Tattu

Artiste polyvalente et touche-à-tout, Annabelle Tattu éveille progressivement son rêve dans notre réalité. Tous les supports sont bons pour nous inviter à l’onirisme : de l’huile sur toile à la fresque, de l’animation 2D à la sculpture, dans son atelier comme en extérieur, l’essentiel est de donner vie à son univers fantastique et intrigant. Des figures récurrentes et iconiques côtoyant un bestiaire sensible et attachant illustrent un dialogue constant entre son imaginaire et ses personnages. La singularité de ses formes et de ses couleurs devient sa signature. Elle suscite l’émotion au gré des histoires qu’elle compose, matérialisant pour nous le mystérieux et l’insaisissable.
Sa sensibilité nous offre une poésie moderne et vibrante qui insuffle son énergie et sa joie dans l’art urbain. On laisse volontiers notre esprit s’évader dans sa bulle pour donner à notre réalité les couleurs de son rêve.

César Malfidano

Remarqué pour ses fresques monumentales fusionnant styles classique et naïf, il occupe une place incontestée de la scène artistique azuréenne. Étoile montante du street art, venu du monde du graffiti, l’artiste autodidacte propose une interprétation singulière de l’art antique, alliant passé et modernité, pour des créations à visée intemporelle.

Remémorer l’antiquité, c’est rappeler la virtuosité de nos aînés, leur invention des canons de la beauté par leur prouesse technique

Cet héritage culturel classique, César entreprend de le propager pour le partager.A la suite d’un accident de graffiti, lui revient un autre choc, esthétique cette fois, éprouvé à la découverte du David de Michel-Ange, admiré à Florence quand il était enfant. Fasciné par la beauté plastique du corps, l’harmonie des proportions, la virtuosité du travail sculpté, César entreprend alors d’apprendre à dessiner mais aussi à regarder pour pouvoir un jour créer à son tour. Il mélange habilement les statues grecques et le graph.

Eric Garence

Éric Garence est un illustrateur et plasticien contemporain. Diplômé de la Sorbonne et de Skema Business School, c’est en tant que publiciste que l’artiste en lui se dévoile. En 2008, il prend la tête de l’agence digitale d’un grand groupe parisien. Il est de retour sur la Côte d’Azur en 2016 et travaille à la création d’affiches événementielles pour des grandes marques. A partir de 2021 les demandes de street art affluent, notamment à Nice pour le Radisson Blu. S’en suit une série de fresques originales et colorées mettant Nice et ses quartiers à l’honneur : « Nissa la Bella » et « Port de Nice » avenue de Fabron, « Voyage dans le temps au Port de Carras » avenue Raymond Feraud, « L’Envol de l’aigle de Nice » à Ventabrun, « les Ponchettes version Rock n Roll » au centre de Nice, mais aussi « Le Coeur de Nice » une fresque monumentale de 70 mètres de long inaugurée lors des 200 ans de la Promenade des Anglais. En Novembre 2024, il recouvre le tramway de la ville de Nice, lignes 1 et 2.